不可否认，在这十年的进化中，电影的复仇者联盟系列，探索出了一种新的电影的生产-销售模式，而这个模式，迄今为止，连漫威的老对头dc都没有学去。
所以这最后一篇后记，沐雨打算和看到这篇后记的各位，探讨一下复联模式，以及咱们自己的“华夏版”复联模式的可能性探讨。
“复仇者联盟”模式（以下简称复联模式）新在哪里呢？
复联模式的新，不在于故事，不在于情节，不在于特效，而在于他通过一整套框架，把自己与其他同类电影的竞争，生生的拉开了一个维度——换而言之，复联模式与其他的奇幻电影系列（复联本质上不是科幻电影），不是在一个维度上的游戏。
抛开dc电影还没有成型的dc宇宙而言，过去其他的电影框架，基本分为以下两类：
1、单部成功的电影，没有续集——早期的电影基本属于此种类别
2、n部曲类型电影——哈利波特系列，指环王系列，变形金刚系列，包括我们国家的徐克的狄仁杰等基本属于这种范畴。
而反观复联模式呢？与以上两种完全不同：
首先，复联中的角色，有几个本身就是单独的电影n部曲，比如钢铁侠系列，美国队长系列，雷神系列等等，从商业角度来讲，这每种英雄，都对应一种用户群，换言之，漫威通过一个个不同的英雄打造，理论上是有可能将奇幻市场中的各个分类的用户群全部吃光的：
喜欢钢铁侠放荡不羁的，可能不会喜欢美队，但喜欢美队这种国家情怀的，也不一定是雷神的用户，当我们普通观众看吃着爆米花，在电影院里看着这些电影，甚至在看完电影之后，与朋友因为电影情节争得面红耳赤的时候，我们或许不知道，我们这些观众，早就被漫威在几年前设计这部英雄电影剧情的时候，或者在决定是否推出这个英雄的时候，已经预估好了。
而其他的n部曲系列呢？喜欢哈利波特的魔法世界，是不是一定会看变形金刚？喜欢看变形金刚的，能不能接受指环王？——或许答案是不能，这似乎与上段所说，漫威的各个英雄的观众群体不一样，但是这两种模式的结果就是，变形金刚的用户，永远不会是哈利波特的，但钢铁侠的观众，不论是不是美队的观众，都是漫威的观众。
这点区别有什么用？这就是复联模式与其他模式第二个不同点：
复联中的英雄，在复仇者联盟这部系列电影中，做了一次集合，这种集合，不仅会让各个英雄的固定观众群也来观看复联这部电影（直接创造收入），同时也会让这些观众，因为看了复联之后，产生观看其他英雄电影的可能性——换言之，每次观众去看复联的时候，也是在看其他英雄电影的“免费广告”。
从整个漫威模式的模型上来看，这是一个非常健康的电影与观众模型：只要这个故事编的下去，漫威宇宙系列电影的英雄会越来越多，覆盖的观众也会越来越多，而这些观众也会因为复联这部“大杂烩”的电影而扩散成漫威其他英雄的观众，而纵观所有电影形态，这种模式是迄今为止，付出的成本最低，收益最高的模式。
而且在这个基础上，漫威还“发明”出了“小复联”模式，比如最后一部《美国队长》，上了大量的英雄，据说，很多人根本就是冲着钢铁侠才去看这部电影的——但不论如何，从结果上来说，这部电影赚了更多的观众。
当然，针对漫威宇宙，复联模式的分析还有很多，沐雨就不在这里赘述，只是想通过这一点来说明，为什么dc火急火燎的推出自己的宇宙体系，正义联盟，可惜dc意识到这个模式的时间有些晚，这个正义联盟有些不伦不类。
说远了，说我们自己。
如此，我们就需要讨论一件事情，我们有没有可能，出现自己的“复仇者联盟模式”？
似乎有些导演们在努力这件事情了，比如徐克的狄仁杰系列，不过怎么看怎么不想复联模式，更像一部单独的钢铁侠续集，所以我们不得不思考一下，问题出在哪儿？或者复联模式的特点到底是什么？
沐雨试着总结了一下，复联模式一共有这么几个特点：
1、可扩展的世界观：这个可扩展分为空间上可扩展，和时间上可扩展。空间上可扩展指的是整个漫威宇宙，漫威宇宙通过平行空间等形式，将古典神话（奥丁），宇宙科幻（银河护卫队），魔法师（绯红女巫），变异人，科技（钢铁侠），普通屌丝（蜘蛛侠）等联系在一起，他们有的在一个世界，有的则分布在不同宇宙。
时间上可扩展：x战警的时间线重启非常明显，再就是复仇者联盟里面的事件往往与现实时间
贴合很近。
2、每个英雄都不完美，而且都不是各自世界的顶峰：这个特点非常重要，因为这是所有英雄可以联合起来对抗boss的前提。如果我们仔细回忆，钢铁侠，不是钢铁侠电影里最厉害的，蜘蛛侠也不是自己电影里最厉害的，美国队长更不是，雷神也不是，黑寡妇等等都不是，他们都不是自己各自世界里的绝对强者（当然，必然有很强的地方），但是每一部电影，都在编剧的精心安排之下，每个英雄能够根据自己的特点，险象环生，最终获胜——这种获胜，与其说是侥幸，不如说是每个英雄自我突破的获胜。
这也是dc宇宙正义联盟尴尬的地方：在蝙蝠侠，以及超人这两个系列中，这两位几乎已经被塑造成个子领域的绝对力量与绝对话语权者（似乎是dc有意为之），那么在正义联盟中，不论谁领导谁，都是一个比较难的问题。
每个英雄不完美，每个英雄的力量不绝对，才有可能需要其他人的协助，如此才能一起合作，成为一个复联。
与其说这是一种模式，不如说这是一种思路。
3、普世性价值观的宣传，以及人性的深入思考：
比较讽刺的是，这类事情，原本是我们曾经自己电影里面的长处，但在这些年里，大家似乎有个误区，认为只要有特效，就能有票房——没错，早年间观众们确实会因特效来看国产的高特效片，可是别忘了，观众也是会进化的，而且观众的进化速度会非常快。只要看过三部同样级别的特效电影，第四部就会疲劳。
而在观众特效疲劳的情况下，对某些价值观的认同，以及某些深入的思考，却是一部电影的根本生命力。
《复联3》在各种英雄之下，人们也在思考和讨论灭霸那一个响指，到底是对是错。
《黑豹》的高科技之下，人们也在思考到底应该开放科技，还是应该保护科技。
《x战警》之下，人们也逐渐明白了，所谓变异人，不过是种族之间的矛盾显化。
说到这里沐雨忍不住吐槽一件事情，那就是世界观，价值观的设定，是为了讲一个故事，这部分我们的作品，似乎擅长的不多。
好，其他的暂时不总结，我们只看这几个特点之间的关系：
1、空间和时间上可扩展的世界观，为复联模式的编剧们提供了几乎无穷无尽的施展空间，几乎非常多很棒的想象力都可以放进去——此处的反面教材就是《狄仁杰——四大天王》，当然不是说徐克拍的不好，而是徐克想拍的那些特效，塞到狄仁杰系列里，并且用“幻术”的方式包装，其实是特别亏的，因为既然是幻术，观众必然不会当真，既然不会当真，那就只能当特效片看。换言之，此处，特效与电影产生了割裂，从而浪费了徐克的想象力。
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